- Con acceso gratuito, la Cancha de tenis del Complejo Cultural Los Pinos y la Biblioteca Vasconcelos son las sedes de la presentación musical
- La joven orquesta de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México interpreta la Sinfonía núm. 104 en re mayor, Londres, de Joseph Haydn, y obras mexicanas de los siglos XX y XXI
- El violonchelista Abner Jairo Ortiz García, integrante de la Orquesta Sinfónica Nacional, participa como solista
- El sábado 26 de septiembre es el estreno de Imágenes desterradas, de Addi Corpus, compositor potosino, cuya trayectoria está ligada los modelos de educación de Fomento Musical
Con sedes en la Cancha de tenis del Complejo Cultural Los Pinos, el sábado 26 de septiembre, a las 13:30 h, y debajo de la Mátrix móvil de la Biblioteca Vasconcelos, el domingo 27, a las 17 h, en el marco de las actividades por el 20 aniversario del recinto, la Orquesta Escuela Carlos Chávez (OECCh) alista la presentación del programa Ecos de Londres, voces de México, que vincula la pureza y precisión estilística del clasicismo europeo con la expresividad, estilo y mirada de las compositoras y los compositores mexicanos.
La secretaria de Cultura del Gobierno de México, Claudia Curiel de Icaza, señaló al respecto que “la Orquesta Escuela Carlos Chávez muestra cómo la formación musical pública puede convertirse en una plataforma para nuevas generaciones de intérpretes, compositoras y compositores. Que estas presentaciones sean gratuitas y lleguen al Cenart y a la Biblioteca Vasconcelos amplía el encuentro entre la música de concierto y sus públicos”.
Se escucharán obras de Joseph Haydn, Nubia Jaime-Donjuan, Arturo Márquez, José Pablo Moncayo y Addi Corpus. Al respecto, el director de orquesta Roberto Rentería Yrene, quien también es titular del Sistema Nacional de Fomento Musical (SNFM), institución de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, comenta: «Ecos de Londres, voces de México es un programa que muestra cómo la música de concierto es universal, no nació solo para ser escuchada en escenarios cerrados, pues germinó en las calles, plazas públicas, bailes populares y en las historias compartidas de las comunidades”.
El público advertirá el pulso de la calle hecho música con la Sinfonía núm. 104 en re mayor, Londres, de Joseph Haydn, quien la concibió durante su viaje a esa ciudad, en la que quedó fascinado por el bullicio de los mercados y la energía popular.
“El compositor austriaco integró estos sonidos a la última de sus sinfonías que evocan la cotidianidad de la capital inglesa, recreó los ambientes callejeros de la ciudad, los pregones de vendedores ambulantes, así como cantos tradicionales», afirma Roberto Rentería.
Luego, la OECCh viaja al México de los siglos XX y XXI para desvelar historias, rituales y tradiciones de algunas culturas y sonidos populares, con la interpretación del Huapango, de José Pablo Moncayo, pieza que traslada los sonidos del zapateado sobre la tarima y las jaranas de sones a la instrumentación orquestal, agrega el titular del SNFM.
En la presentación del sábado 26, destaca el estreno mundial de Imágenes desterradas, de Addi Corpus, novel compositor potosino, que tiene un vínculo muy cercano con los modelos de enseñanza musical del SNFM.
“Hace un reconocimiento a los sonidos de banda de Sinaloa, al tamborazo zacatecano y a los rituales de la cultura wikárika; también da testimonio del impulso a la educación musical de calidad que se implementa en el Sistema Nacional de Fomento Musical. Addi es un músico joven formado en San Luis Potosí, así como en nuestros grupos artísticos como son la Orquesta Sinfónica Infantil de México y la Orquesta Escuela Carlos Chávez”, afirmó Rentería Yrene.
En «Ecos de Londres, voces de México» también se escuchará el Concierto mexicano para orquesta y violonchelo, de Nubia Jaime-Donjuan, en el que participará como solista el violonchelista Abner Jairo Ortiz García, y el Danzón núm. 8, de Arturo Márquez, pieza importante en el mosaico.
La Secretaría de Cultura del Gobierno de México, por conducto del SNFM y La Chávez, presenta un acercamiento distinto a la música de concierto, pues en las piezas elegidas la inspiración se nutre de la vida cotidiana y muestra cómo las comunidades se unen a través del arte, en este caso de la música.
El acceso a ambas presentaciones es gratuito, hasta completar el aforo de cada recinto.
Para más información, consulta la cartelera en mexicoescultura.com y en fomentomusical.cultura.gob.mx
