- La exposición colectiva reúne obras de artistas contemporáneos y archivos de Óscar Hagerman y Mariana Yampolsky para reflexionar sobre las relaciones entre territorio, arquitectura, comunidad y cuidado.
- La muestra se presenta en Espacio Cotidiano, el laboratorio de proyectos de arte contemporáneo de la IBERO Puebla.
La Universidad Jesuita inauguró Bioma, una exposición colectiva que propone nuevas lecturas sobre los imaginarios de la ruralidad en el México moderno y contemporáneo. La muestra abrió sus puertas en Espacio Cotidiano, laboratorio de proyectos de arte contemporáneo de la IBERO Puebla, ubicado en el Instituto de Diseño e Innovación Tecnológica (IDIT).
La exposición parte de una aproximación al archivo Casas Acariciadoras, de Óscar Hagerman, resguardado por la IBERO Puebla e integrado por fotografías, planos y maquetas. Este proyecto formó parte de un recorrido de investigación que el arquitecto realizó junto con Mariana Yampolsky entre finales de la década de 1980 e inicios de la de 1990, con el propósito de documentar las formas de habitar, construir y compartir conocimientos en comunidades rurales de México.
Desde una mirada contemporánea, Bioma retoma este legado para destacar la potencia de las imágenes de la vida rural como paisaje, ensamblaje, materialidad y expresión de las relaciones afectivas y productivas entre territorios diversos.
Más allá de las cualidades constructivas, la exposición invita a repensar el imaginario desde el cual Hagerman se posicionó como un arquitecto del borde, abriendo la posibilidad de cuestionar las relaciones de cercanía y extrañeza que atraviesan los vínculos entre la ciudad y el campo.
Un bioma puede entenderse como una red de relaciones entre cuerpos, territorios, materiales, afectos y saberes. En consonancia con esta idea, las obras reunidas en la exposición conforman un entramado de vínculos tensos, amorosos y críticos entre distintos lugares y experiencias. En este diálogo transgeneracional entre artistas de diversas latitudes, las aportaciones de Hagerman y Yampolsky adquieren una renovada relevancia frente al extractivismo, la precarización del hábitat y la crisis socioambiental contemporánea.
En este sentido, la muestra plantea preguntas sobre la manera en que el diseño y la arquitectura contemporánea pueden reivindicarse como prácticas de cuidado, escucha y dignidad. Asimismo, invita a reflexionar sobre las dinámicas de apoyo mutuo y trabajo colectivo que pueden recuperarse para imaginar formas de vida más amables, dignas y comunitarias.
Bioma reúne proyectos de Carlos Arias, en pintura; Carol Espíndola, en fotografía; Luis Hampshire, en pintura expandida; Tercerunquinto, en dibujo; Marcela Roldán, en instalación; y Pedro y Juana, en escultura. También integra materiales de los archivos de Óscar Hagerman, mediante maquetas y fotografías, y de Mariana Yampolsky, a través de su obra fotográfica.
En conjunto, estas propuestas dialogan, desde distintas motivaciones, con la sensibilidad hacia los territorios no centralizados que impulsó, hace más de tres décadas, el proyecto Casas Acariciadoras. La exposición cuenta con el acompañamiento curatorial de Alma Cardoso, Gustavo Ramírez y Xavier Recio, y forma parte del Festival Fotoseptiembre 2026.
La exposición colectiva Bioma permanecerá abierta al público hasta el 26 de febrero de 2027, en Espacio Cotidiano, laboratorio de proyectos de arte contemporáneo de la IBERO Puebla, ubicado en el IDIT. El horario de visita será de lunes a viernes, de 8:00 a 18:00 horas.
