- La producción rindió homenaje a dos grandes artistas de origen francés, el poeta y dramaturgo Jean Cocteau y el compositor Darius Milhaud
- El montaje ofreció dos funciones gratuitas en el Pabellón Escénico del Bosque de Chapultepec, en las que el público de todas las edades disfrutó del montaje que transgrede los modelos operísticos tradicionales
Con El pobre marinero, libreto de Jean Cocteau y música de Darius Milhaud, la Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), a través de la Compañía Nacional de Ópera y el Estudio de la Ópera de Bellas Artes (EOBA) celebraron el 80 aniversario del INBAL y el Bicentenario de las Relaciones México-Francia.
“La idea fue sumar a esta celebración a dos grandes artistas franceses: Jean Cocteau y Darius Milhaud, para mantener viva una parte del repertorio francés poco montado por su rareza y duración en la tradición operística”, compartió en entrevista Randú Ramírez, quien debutó como director escénico con la propuesta atemporal de una de las tragedias más extrañas de la música francófona.
El poeta y dramaturgo Jean Cocteau y el compositor Darius Milhaud fueron figuras centrales de la vanguardia artística francesa del siglo XX, que renovaron la escena en búsqueda de un arte moderno, libre e interdisciplinario, que apostó por un lenguaje más ágil y experimental.
Con dos funciones gratuitas en el Pabellón Escénico del Bosque de Chapultepec, el pasado fin de semana, público de todas las edades se acercó a una de las piezas más emblemáticas del repertorio francés, caracterizada por su experimentación musical que, para la ocasión, se presentó con una versión a piano a cargo de los instrumentistas Amaury Gutiérrez Ríos y Ricardo Galaviz, quienes impregnaron con sus notas la intensidad dramática del montaje.
El homenaje musical al repertorio francés contó con la participación de un gran elenco conformado por la soprano Belén Marín, como “La esposa” y el tenor Osvaldo Martínez Salas, como “El marinero”, acompañados en escena por los bajo barítonos Guillermo Montecino, como “El amigo” y Abel Pérez, como “El suegro”, quienes revivieron el drama estrenado el 16 de diciembre de 1927 en la Opéra Comique de París.
Con una versión impregnada de una temporalidad cercana, el montaje introdujo a las y los visitantes del Bosque a la historia de un marinero que tras quince años de ausencia decidió ocultar su identidad a su regreso para poner a prueba la fidelidad de su esposa, lo que desencadena en un final disruptivo que, en su momento, alejó la propuesta de los modelos operísticos tradicionales.
“Espacios gratuitos como estos permiten acercar la ópera a otros públicos. La ópera no es algo que solo sea para cierto tipo de personas, no se necesita ir muy elegante, no es eso que nosotros vemos en las películas. La ópera es una experiencia que todo el mundo debería vivir porque es la fusión de todas las artes”, agregó Ramírez, quien se graduó con Honores por The University of Kent and ESAD (Escuela Superior de Arte Dramático), Madrid.
El también histrión aseguró que la propuesta presentó personajes sencillos y humanos para facilitar la identificación con el público, lo que tuvo un buen recibimiento por parte de las y los asistentes a la oferta gratuita que concentra el Pabellón Escénico del Bosque de Chapultepec, recinto de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México.
La producción se realizó bajo la dirección artística de Marcelo Lombardero, también director artístico de la Compañía Nacional de Ópera, la coordinación artística del EOBA, a cargo de Cassandra Zoé Velasco, y la dirección musical de Andrés Sarre. El equipo creativo se integró además por Samuel Canales Cueto, responsable del diseño y realización de escenografía; Roberto López-Rodríguez, a cargo del diseño y realización de iluminación y Kristina Vázquez, responsable del diseño y realización de vestuario.
Con dicha presentación, el público celebró la labor del INBAL, organismo de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, que cumple 80 años de preservar y difundir el patrimonio artístico, estimular la creación de las artes y desarrollar la educación y la investigación artísticas. En 2026, el Instituto celebra también los aniversarios de algunas de sus escuelas, centros, museos y agrupaciones artísticas.
