El Museo Amparo presenta El hogar que habito. Obras de la Colección FEMSA.
Eugenia Braniff, Paulina Bravo y Beto Díaz Suárez integran el equipo curatorial de la exposición.
Se exhiben obras de arte moderno y contemporáneo de 60 artistas de México y América Latina.
La inauguración se realizará el sábado 26 de septiembre a las 12:00 horas.
El Museo Amparo presenta la exposición El hogar que habito. Obras de la Colección FEMSA.
La Colección FEMSA reúne una amplia selección de arte moderno y contemporáneo de México y América Latina. A través de sus obras, explora distintas épocas, lenguajes y perspectivas de la región. Su acervo busca acercar el arte latinoamericano a públicos diversos mediante exposiciones y programas culturales. Es un espacio para descubrir otras miradas sobre la identidad, la historia y la sociedad.
El hogar que habito presenta obras de 60 artistas, entre ellos Francisco Toledo, Fernando Botero y Leonora Carrington. La curaduría, a cargo de Eugenia Braniff, Paulina Bravo y Beto Díaz Suárez, curadores de la Colección FEMSA, presenta las obras en cinco núcleos temáticos que exploran el cuerpo, el hogar, la memoria, los territorios compartidos y nuestra relación con otras especies.
El Vestíbulo del Museo Amparo recibe a los visitantes con la pieza Redasilú (Vendrá la memoria), de Ana Hernández, una instalación compuesta por 68 bules de calabaza intervenidos con materiales de la tierra. A partir de esta, la muestra introduce al tema de la lengua como una forma de relacionarnos con el mundo y de organizar y comprender nuestra experiencia.
Desde y hacia el cuerpo presenta al cuerpo como el primer territorio que habitamos y el medio que nos permite sentir, experimentar y relacionarnos con el mundo. Entre las piezas se encuentra Coraza (2), de Magali Lara, una obra que explora la relación entre lo interior y lo exterior, así como las formas en que nos protegemos frente al entorno.
En el núcleo Fragmentos y tensiones, el territorio se plantea como un espacio marcado por relaciones de poder, conflictos y transformaciones que condicionan quién puede habitarlo, recorrerlo o reclamarlo. Esta lectura del territorio aparece en Objetos de mi jardín, de Miguel Fernández de Castro, una instalación que reúne objetos encontrados en el desierto de Sonora para abordar las tensiones vinculadas con la migración, la violencia y la frontera.
En Estructuras coloniales: sobre la invisibilización de las identidades se analiza cómo la colonización estableció formas de organizar y jerarquizar a las personas, sus saberes y sus maneras de entender el mundo. Esta perspectiva se refleja en La Artesa que vino del mar, de Aydeé Rodríguez López, cuyo trabajo recupera historias y memorias de comunidades afromexicanas y pone atención en identidades históricamente invisibilizadas.
La vida cotidiana ocupa el centro de El territorio doméstico, un núcleo que dirige la mirada a espacios como cocinas, habitaciones y baños, y a la casa como lugar donde se construyen vínculos e identidades, pero también se hacen visibles desigualdades y tensiones. Entre las obras se encuentra Mil novecientos cincuenta y cuatro, de Mauricio Gattás, una instalación que reconstruye una cocina regiomontana de la década de 1950 a partir de recuerdos familiares y objetos pertenecientes a su abuela.
La relación con la naturaleza y otras especies articula Habitar el mundo, un núcleo que aborda la interdependencia, el cuidado y la reciprocidad. Entre las piezas se encuentra Andrómeda 7, 60, de Tomás Saraceno, cuyo trabajo investiga las redes que conectan distintas formas de vida con su entorno.
A lo largo de estos núcleos, la muestra pone en diálogo distintas generaciones, disciplinas y contextos a través de las obras de 60 artistas: Ana Hernández, Luis Ortiz Monasterio, Armando Morales, Vivian Suter, Magali Lara, Mónica Castillo, Manuel Álvarez Bravo, Gabriel Figueroa, Francisco Toledo, Geles Cabrera, Liliana Porter, Galia Eibenschutz, Zilia Sánchez, Mauricio Gattás, José Gurvich, Ana Mercedes Hoyos, Cundo Bermúdez, Graciela Iturbide, Maruch Santíz Gómez, Santiago Cárdenas, Aristeo Jiménez, Thomas Glassford, Silvia Gruner, Armando Reverón, Carlos Alfonso, Circe Irasema, Marysole Wörner Baz, Julia Carrillo, Tomás Saraceno, Rafael Gomezbarros, Jan Hendrix, María José de la Macorra, Carlos Orozco Romero, José Lazcarro, Gerardo Murillo “Dr. Atl”, José Gamarra, Hugo Brehme, Ángel Cammen, Clorindo Testa, Leda Catunda, Aydeé Rodríguez López, Leonora Carrington, José Feher, Abraham González Pacheco, José Clemente Orozco, Ernesto Pujol, Nahum B. Zenil, Fernando Botero, Pedro Figari, Sergio Hernández, Mario Cravo Neto, Wifredo Lam, Salvador Xharicata, Fernando Allievi, Alan Sierra, Guillermo Kuitca, Torolab / Raúl Cárdenas Osuna, Felipe Mujica, Boris Viskin y Miguel Fernández de Castro.
El hogar que habito. Obras de la Colección FEMSA se inaugurará el sábado 26 de septiembre de 2026. A las 12:00 horas, Eugenia Braniff, Paulina Bravo y Beto Díaz Suárez, curadores de la exposición, impartirán una charla en el Auditorio Arq. Pedro Ramírez Vázquez del Museo Amparo.
La exposición estará acompañada por un programa público que ampliará los ejes conceptuales de la muestra a través de charlas, activaciones artísticas y encuentros interdisciplinarios. Estas actividades buscan generar espacios de diálogo que permitan a distintos públicos establecer nuevas conexiones con las obras.
La exposición podrá visitarse hasta el 25 de enero de 2027, de miércoles a lunes de 10:00 a 18:00 horas.
