-A través de sus canciones busca llevar un mensaje de amor, de paz, de libertad.
POR MINO D’BLANC
En días pasados, Jass Reyes, a quien recordamos como concursante en “La Voz… México” y quien es la primera participante de dicho reality show televisivo que posó para la revista “H”, estuvo en Puebla dando entrevistas y haciendo su show en el aniversario de un reconocido programa. En rueda de prensa con algunos periodistas, habló sobre su nuevo disco, sus nuevos proyectos, sus canciones que hablan de amor, libertad, paz y también hizo hincapié sobre su lucha en contra de la violencia de género.
Agradecemos las atenciones del reconocido periodista y RP Angello Wolf para la cobertura de la rueda de prensa.
En esta nota, “OP” significa “Otro Periodista” que realizó la pregunta que se expone.
MD’B: ¿Qué estás haciendo ahora, además de tu show?
JASS: Estoy componiendo las canciones de mi nuevo disco.
MD’B: ¿Qué tan apegados están los temas que estás componiendo a tu vida?
JASS: Totalmente pegados. Desde que comencé a componer quise hacer temas que tuvieran que ver con lo que estaba viviendo, porque creo que entre más real es el sentimiento más se conecta con la gente, porque a veces como público percibes, o sea, el público se da cuenta; a lo mejor no lo entienden, pero sí perciben cuando un artista está contando cosas que vienen directamente desde el corazón.
MD’B: ¿Hay alguna autocensura en ti, algún tema que no trates en tus canciones?
JASS De un tiempo para acá he hecho completamente lo contrario y más desde que empecé a hacer el show burlesque, la revista H, abordando el tema de violencia de género. Hoy en día, la facilidad de ser un artista independiente es que puedes hablar y escribir de lo que quieras porque no tienes una disquera que te diga “no hables de esto”, sino al contrario, realmente abres tu corazón y hablas de lo que quieras.
OP: Hablando de que no tienes una disquera como tal, pasó mucho tiempo sin que supiéramos algo de ti en relación a música y de repente vienes con un nuevo sonido, muy producido, muy bien hecho. ¿Cómo es ese proceso de dejar lo que ya habíamos escuchado y de descubrir lo que estamos escuchando?
JASS: Después de la voz, tuve mucho apoyo, me firmó una disquera. En la segunda generación de “La Voz” me dieron la oportunidad de estar conduciendo con los participantes, tuve un sencillo en radio que estuvo sonando fuertísimo, sin embargo, como que pasó un momento en el que fue un boom y sucedieron muchas cosas con la fama de la cual, aprendemos las lecciones y comencé a componer canciones muy mías. Me comentaron que entrara a la escuela de compositores de la Sociedad de Autores y Compositores y yo decía “mis canciones son solo para mí, no quiero enseñárselas a nadie”, era como una autoterapia para ayudarme en ese momento. Total que hice la audición, quedé y al poco tiempo compuse una canción con Poncho Arocha, que ahora está en “La Voz” y con Julio Ramírez, quien me habló un día y me dijo que a Yuri le había encantado la canción y querían hacer un dueto con otro artista, que cómo veía yo e inmediatamente dije que sí; era algo que no me había imaginado y que no había estado buscando. Cuando paso eso, dije que era momento de comenzar a componer otra vez para mi proyecto y quise hacer temas de canciones que hablaran de mi historia y que hablaran de todo este viaje que ha sido desde muy pequeña. Al sacar temas en inglés, la gran ventaja de las redes sociales y de la tecnología es que ya no te centras solamente en un país, pues puedes cantar en otros idiomas. Incluso puedes segmentar tu público a que vaya a Estados Unidos, a Asia, a Europa y creo que eso es una maravilla. Es más complicado porque al ser independiente no tienes el apoyo que de pronto te da una disquera o la radio, pero creo que hoy en día se abren muchas ventanas, como ustedes que están apoyando. Vamos muy bien con un tema universal. La violencia de género es un tema que se dio aquí en México durísimo y te das cuenta que en otros países de África o de Asia está todavía más complicado.
MD’B: ¿No te da miedo que el público no te acepte interpretando canciones en inglés, ya sea en México o en Estados Unidos?
JASS: En este disco las canciones que hice en inglés también vienen en español. Hace un año y medio me llamaron para un proyecto en Los Ángeles en donde se me abrieron muchas puertas y en donde hasta la fecha sigo teniendo contacto porque la idea es seguir teniendo planes a futuro con ellos y ellos están muy interesados en que como cantante mexicana y representante de las latinas, les llama mucho la atención latinas que pueden hacer croosovers, latinas que cantan en “espanglish” como ha sido el caso de Shakira, que pienso que sería el ejemplo más claro. Entonces, esto es una nueva forma de irme abriendo poco a poco el camino. Yo crecí cantando ranchero. Soy de Ciudad Juárez y en mis shows largos, cuando voy a teatros del pueblo, tengo un momento donde solamente canto ranchero, interpreto canciones regionales y es algo que disfruto, es algo con que conecto.
MD’B: ¿Qué debe tener una canción para que la interpretes?
JASS: Debe tener una historia que conecte conmigo, una buena proyección musical.
MD’B: Platícanos de la musicalidad. ¿Qué colores debe tener, qué ritmos, que instrumentos? ¿Consideras que eres vanguardia o vas a la vanguardia dentro de lo que estás haciendo musicalmente hablando?
JASS: Sí; sin embargo no quiero considerarme una artista que dice “ah, está de moda el Tropical House entonces voy a hacerlo y si está de moda el Anglo, ahora lo voy a hacer”; es muy difícil poder encontrar tu sonido e irte adaptando a lo que va en tendencia se me hace mucho más atinado. Tal es el caso de Alejandro Fernández, que teniendo su propio sonido se adapta a cómo van pasando las temporadas, las tendencias, pero sin perder jamás su propio sonido.
MD’B: En relación a las revistas, la mayoría de las figuras públicas que han aparecido últimamente en publicaciones como “H”, “Playboy” y demás, no han sido de gran beneficio para ellas. Hay casos de personalidades que pensaron que les iba a ir muy bien a la hora de aparecer en esas publicaciones y de repente se trunca su carrera. No sé si hay cierta doble moral, cierto conservadorismo, no lo sé, porque antes hablabas de Elizabeth Aguilar, la primera “Playmate” de México y llenaba los lugares donde iba, Margarita Gralia igual con la obra de “El Graduado”. Tú fuiste la primera artista de “La Voz México” en aparecer en la revista “H”. ¿Qué tanto te ayudo aparecer en la revista “H”?
JASS: Me estuvieron pidiendo como 4 años que saliera y yo decía que nunca lo iba a hacer. Cuando comencé a hacer mi show burlesque y vi las fotos del concepto, pensé que no se aleja tanto de lo que me estaban pidiendo para la revista, porque nunca sales desnuda, nunca estás mostrando; no es como “Playboy”. Lo consideré, lo estuve pensando, lo estuve meditando y les dije “vamos a hacerlo Burlesque” y me dijeron que estaba perfecto, que no tenían bronca, Sí creo que en México hay una doble moral, porque todo mundo sigue cuentas de Instagram, es fan y hasta bajan las fotografías, pero al mismo tiempo critican y sobre todo mujeres que critican a mujeres; pienso que hay que ir cambiando poco a poco eso, porque de pronto tenemos muy estigmatizado de que si es una chava guapa, seguramente no tiene talento y por ello se desnuda y si es una chava con talento le dicen que no salga tan sensual, que no se vista de x forma; ¿Por qué no hay artistas tan completas que tienen todo, como es el caso de Lady Gaga y aquí en México criticamos mucho a la artista que quiere ser así?
OP: Platícanos de la violencia de género y de cuál es tu propuesta a través de la música en relación a esto.
JASS: Quise hablar de este tema porque me tocó ser víctima en algún momento de mi vida. Era adolescente todavía, ya no vivía con mis papás y no me había atrevido a platicarlo con nadie, porque te da tanta pena, te da tanta vergüenza. En ese momento te sientes tan mal, te sientes incómoda, no quieres platicarlo por lo que vayan a decir, te sientes culpable; sin embargo pasaron años y fui detectando que eso había sido violencia de género y que lo más triste no fue detectarlo a tiempo. Fueron heridas que tuve que ir sanando. En algún punto en la portada de mi sencillo salgo con pinturas, queriendo representar que el dolor deja serias cicatrices y tú debes saber qué hacer con esas cicatrices y yo quise darle color a todo eso, componiendo y haciendo una campaña que se llama “El amor no lastima”. Como figura pública y como compositora tienes el poder de que la gente te siga, te escuche, de poder dar un impacto y cambiar la vida para bien de otras personas; que a lo mejor se sientan identificadas. Algo que me llamó la atención es que cuando yo platicaba con mis amigas, incluso con familiares, les hablaba del tema y les enseñaba el video, lloraban y me decían que alguna vez les había pasado eso. Fueron más las que me dijeron que habían sido víctimas que las que no, entonces ahí fue darme cuenta que estaba en el camino correcto y que no me iba a quedar callada, al contrario, lo iba a hacer con mucho mayor fuerza, por lo que nos asociamos con una ONG que se llama “Casa Gaviota”, con la que estamos haciendo equipo para que no solo sea el mensaje, sino que realmente haya una casa que esté apoyando a cualquier persona que necesite ser escuchada y ser tratada sobre la violencia que sufrió.
OP: ¿De qué manera se escriben canciones para que no suenen tan agresivas, que no sean tan directas para la sociedad, que no sean un himno de guerra, sino que vengan de una manera sutil, de una forma dulce, para que a todos nos caiga el veinte?
JASS: Originalmente cuando compuse la canción yo no estaba pensando que iba a ser un himno o que iba a ser una campaña. Yo escribí acerca de una relación tóxica y después fue cuando llego el momento y dije “quiero llevarla al siguiente nivel”. Creo que a veces no ser obvios es un gran camino o de repente ser muy obvios, creo que te pone en la decisión de si es blanca o negra.
OP: ¿Tras esta experiencia volverías a hacer fotos para una revista como “H” o para “Playboy”?
JASS: Sé que no se debe decir “nunca digas nunca”, pero no me imagino enseñando todo la verdad. Definitivamente no. No estoy cerrada a hacer fotografías sexys. De hecho, si entran a mis cuentas es algo que no oculto, al contrario, pero creo que hay una línea que no cruzaría. No estoy cerrada a volver a hacer “H” o “Maxim”, pero ya cruzar la línea de desnudo completo creo que no.
OP: ¿Cómo haces para que las críticas de la gente no te afecten en relación a que posaste para la revista “H”?
JASS: Estar segura de quién eres. Si yo hubiera hecho esa revista diez años antes, creo que sí me hubiera dolido mucho lo que hubieran dicho de mí, pero yo sé quién soy y lo que soy y en ese momento estaba tan segura de lo que soy y de lo que represento para mí misma, que se me resbalaban todos los comentarios. De Ciudad Juárez, de donde yo soy, fue donde más críticas tuve y de otras ciudades hubo mucho apoyo. Es triste ver cómo tu propia gente te criticara esa parte, pero una vez más recordé lo que estaba haciendo además de la revista, componiendo, teniendo mi sello independiente, tengo mi editora, estamos apoyando a nuevos artistas y a parte todo se trata de congruencia y siempre me fui del lado del personaje que era.
OP: ¿Por qué la gente debe escuchar lo que haces?
JASS: Creo que todos los artistas decimos “traigo una propuesta diferente”, pero en este caso sí me atrevo a decirlo: “desde muy pequeña amo la música y mis papás me enseñaron una gran variedad de géneros y es algo que he querido explorar. También como compositora de pronto te hablan y te buscan; no quiero ser la típica compositora y creo que lo estoy buscando con canciones como “Tainted” o “Cielo en llamas”, que es una canción donde digo la forma en cómo es el cielo en llamas y de decirle a alguien que lo amo; es como una manera de cambiar el contexto de lo que quieres decir y eso es algo que le regalo a las personas que quieren escuchar nuevos proyectos. Al final, como artistas nos vamos exigiendo más y más. Muchas veces tenemos como referencia a artistas de Estados Unidos, pero no tenemos referencia a compositores o cantantes de países de Europa, de Asia y debemos también basarnos en lo que ellos hacen, cómo suenan. Mi disco también logra explorar esos sonidos, esos colores.
MD’B: ¿México está preparado para que las mujeres salgan del closet? ¿Qué le dirías a las personas que critican y no aceptan el homosexualismo?
JASS: Yo soy heterosexual. Sí y no está preparado México para ello. Sí, porque muchas mujeres que son figuras públicas lo han dicho. Cada vez hay mucho más apertura, pero a la vez, hay una doble moral como lo platicábamos de que hay gente que crítica y al mismo tiempo lo acepta, entonces es algo extraño. Creo la mejor manera de aceptar a la gente, sea de la preferencia sexual que sea, es dando y recibiendo amor. Al final, todos somos seres humanos y hemos perdido mucho el dar y recibir amor. Salimos a la calle con miedo, vemos las redes sociales y notamos que el mundo está de cabeza, entonces, creo que dando y recibiendo amor. Cuando alguien ataca a alguien por el género o preferencia que sea, es porque la persona que ataca no se acepta ni a él mismo.
